{"id":1768,"date":"2020-12-08T23:37:37","date_gmt":"2020-12-08T23:37:37","guid":{"rendered":"http:\/\/taipeirevista.com\/?p=1768"},"modified":"2020-12-11T01:30:06","modified_gmt":"2020-12-11T01:30:06","slug":"un-largo-un-corto-y-paredes-y-poesia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/taipeirevista.com\/index.php\/2020\/12\/08\/un-largo-un-corto-y-paredes-y-poesia\/","title":{"rendered":"Un largo, un corto y paredes (y poes\u00eda)"},"content":{"rendered":"\n

Cualquier persona que viva o haya circulado alguna vez  por los suburbios de grandes urbes argentinas se habr\u00e1 topado con un tipo de muralismo t\u00edpico del paisaje: las pintadas pol\u00edticas callejeras. Cuerpo de letra<\/em> (Juli\u00e1n D\u2019Angiolillo, 2015) es una pel\u00edcula que busca retratar a los autores de esas pinturas: chicos j\u00f3venes contratados por agrupaciones pol\u00edticas para apropiarse de los \u201clienzos en blanco\u201d que ofrecen las paredes desnudas de la ciudad, ya sea en autopistas, puentes o paredones de f\u00e1bricas, para dejar a su paso los coloridos nombres de los candidatos pol\u00edticos de turno o nobles slogans <\/em>de campa\u00f1a. D\u2019Angiolillo esquiva el observacionismo puro \u2014hoy en d\u00eda tan usual como al borde de la saturaci\u00f3n\u2014 y decide moverse en la delgada l\u00ednea con la que el cine contempor\u00e1neo separa al documental de la ficci\u00f3n (muy similar a las formas de gran parte del cine brasile\u00f1o independiente actual; el nombre de Affonso Uch\u00f4a puede resonar en la memoria). Mientras las elecciones legislativas est\u00e1n a la vuelta de la esquina, el realizador elige centrarse en un peque\u00f1o grupo de pintores y grafiteros, y dentro de ese grupo focalizarse en Ezequiel, un joven que adem\u00e1s de estar inici\u00e1ndose en las artes de la pintada pol\u00edtica, es parte de una banda de cumbia y voz de las famosas avionetas publicitarias que sobrevuelan muchos barrios populares de provincia. Estas m\u00faltiples formas de comunicaci\u00f3n que nuclea el personaje de Ezequiel lo convierten, seg\u00fan el cr\u00edtico Lucas Granero, en \u201cun m\u00e9dium que permite la aparici\u00f3n de mensajes que responden siempre a un tercero, quedando \u00e9l como un simple ejecutor\u201d(1)<\/a><\/sup>.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Cuerpo de letra<\/em> es una pel\u00edcula de multiplicidades: m\u00faltiples son los mensajes que transmite Eze, y m\u00faltiples son los medios con los que cuenta para hacerlo; m\u00faltiples son, tambi\u00e9n, las pintadas que se superponen entre s\u00ed, de modo similar a los fundidos encadenados con los que trabaja D\u2019Angiolillo en el montaje. A partir de esto, como dice Ezequiel Iv\u00e1n Duarte en su balance del FestiFreak, donde Cuerpo de letra<\/em> result\u00f3 ganadora, el film parece funcionar \u201ccomo un palimpsesto en espejo con el de las paredes pintadas y vueltas a pintar una y otra vez, capa tras capa\u201d(2)<\/a><\/sup>. <\/p>\n\n\n\n

No es para nada dif\u00edcil tener esta misma sensaci\u00f3n que describe Duarte, y quiz\u00e1s por esta idea de pel\u00edcula-palimpsesto es que al verla pens\u00e9 en la generaci\u00f3n del \u201860, en aquellos directores que se volcaron a las calles porte\u00f1as para intentar desmontar una idea (o una ilusi\u00f3n) de realidad construida por el cine que los precedi\u00f3, y que en el camino hacia su objetivo se encontraron con una Buenos Aires moderna, ruidosa y en constante movimiento (aunque sea m\u00e1s por sacudones que por \u201cprogresos\u201d). Esta generaci\u00f3n en eterno desencanto con el peronismo, tambi\u00e9n traicionada por las falsas promesas del frondizismo y luego dejada sin rumbo y a la deriva por el Onganiato, se resume muy bien en la figura de David Jos\u00e9 Kohon, y en el arco que configura su obra desde la denuncia expl\u00edcita infundida en bronca del corto Buenos Aires<\/em> (1958) a la inclasificable El agujero en la pared<\/em> (1982),  pasando por la angustia interior y los encierros de dos amantes j\u00f3venes y errantes en Breve cielo<\/em> (1969). Pero no vayamos m\u00e1s all\u00e1 y qued\u00e9monos en el corto: doce minutos de una sinfon\u00eda urbana (aquel glorioso g\u00e9nero nacido a principios de los \u201820 en Europa) de la capital argentina, donde el director de Tres veces Ana<\/em> expone los contrastes de la gran urbe: sus luces, rascacielos y f\u00e1bricas, junto a las villas miseria, la pobreza y \u201clos olvidados\u201d del sistema. De nuevo, tal como en la pel\u00edcula de D\u2019Angiolillo, la idea de las multiplicidades en choque, el palimpsesto \u2014incluso afiches, carteles y \u00a1pintadas! se suman al collage visual de Buenos Aires<\/em>\u2014.  <\/p>\n\n\n\n

En este corto, la idea de la sobrescritura est\u00e1 presente desde la misma g\u00e9nesis del proyecto: seg\u00fan dichos del propio director(3)<\/a><\/sup>, el corto iba a ser un documental que retratar\u00eda los progresos de un plan de vivienda digna y de erradicaci\u00f3n de villas que iba a llevar a cabo el frondizismo. Pero, claro, apenas comenzada la preproducci\u00f3n del cortometraje, Kohon descubri\u00f3 lo que ahora resulta obvio: el plan era solo una falsa promesa de campa\u00f1a y nada iba a hacerse por esa gente. El director \u2014seg\u00fan dijo, \u201ccon la sangre en el ojo\u201d\u2014 cambi\u00f3 r\u00e1pidamente el guion y con el apoyo de Ricardo Aronovich y un grupo de peronistas de las villas (Kohon nunca se identific\u00f3 con el peronismo) sali\u00f3 a terminar el corto. Film\u00f3 \u201ca la pesca\u201d, con \u201cuna mezcla de cine ojo con cine de guion\u201d y con un \u00fanico hilo conductor para esta sinfon\u00eda urbana bonaerense, su final: el regreso al barrio de los trabajadores, su \u201cyo vivo ac\u00e1\u201d mirando a c\u00e1mara, y, mediante lo que podr\u00edamos llamar un montaje ideol\u00f3gico, un joven tapando una pintada callejera pol\u00edtica donde se deja leer: \u201cVOTE S\u00cd A BALB\u00cdN \/ FRONDIZI\u201d. Un collage <\/em>de pintadas en disputa a las que se le agrega una nueva capa de pintura blanca\u2026 <\/p>\n\n\n\n