Autor: Emilio Bernini
Taipei Libros
Edición: Santiago Mariñas Pequeño
Año de publicación: 2025 | Número de páginas: 588
Tamaño: 20 x 13 cm | Diseño: Antonella Malachite
Los ensayos de La figura en el tapiz tienen orígenes diferentes: revistas, libros y diálogos compartidos que de alguna manera han impregnado su existencia. Para muchos de nosotros, estos textos constituyen material de trabajo cotidiano. Han sido y son el centro de nuestras discusiones. Hemos sido interpelados en su defensa. Hemos atacado en el combate que resurge en las mejores clases. Nos hemos olvidado repitiéndolos, los hemos reescrito. Esta es la “búsqueda esencial” de un texto. De estos. Otra vez repitiendo el esquema: vida-escritura-política.
Difícil es entender el sentido de “La figura en el tapiz”. Esa dificultad que se expresa en el cuento de Henry James es la que generan palabras como tradición o crítica. Son formas donde siempre se pone en juego una expectativa de poder y de apropiación. Donde se busca un sentido determinante que se constituya en garantía de comodidad. La vieja mirada burguesa de la lectura. Aquí, en este tapiz, el programa es exhibir esa figura para, apartándola, salirse de sí. Allí está su logro y su lugar en el afuera. La tradición está aquí des-naturalizada, y en ese marco la idea de que los textos de Emilio participan de lo que llamamos el “ensayo académico” busca exhibir su potencia de oxímoron. El escándalo lógico.
Exhibir lo que ha quedado opacado pero no a modo de secreto o interioridad, sino para señalar y potenciar aquello que ha sido excluido de la mirada por conveniencia y/o comodidad crítica. Ese compromiso es la estructura de este libro. Su dimensión política y poética.
Del prólogo de Edgardo Pígoli y Román Setton
Emilio Bernini es profesor de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires y de la Universidad del Cine, en la que dirige la Secretaría de Investigación y Posgrado. Es director de las revistas Kilómetro 111. Ensayos sobre cine y La Cifra Impar. Revista de estudios de audiovisuales. Escribió diversos artículos sobre cine argentino y latinoamericano, cine experimental, cine de found footage y cine contemporáneo. Entre otros libros, publicó Silvia Prieto. Un film sin atributos (Picnic) y Una mutación silenciosa: Los años ochenta en el cine de América Latina (Cinema23). Realizó la edición de Ningún lugar a donde ir de Jonas Mekas (Caja Negra), Cine y filosofía. Las entrevistas de Fata Morgana (El cuenco de plata) y Después del nuevo cine. Diez miradas en torno al cine argentino contemporáneo (EUFyL). Tradujo y seleccionó los textos de Cine, arte del presente de Serge Daney (Santiago Arcos) y escribió el prólogo de Cine expandido de Gene Youngblood (UNTREF) y el estudio para la edición en DVD El cine experimental de Narcisa Hirsch (MQ2). Su primer cortometraje, La revolución es una huida hacia adelante (2025), tuvo su estreno en la segunda edición de Fuera de Campo.
La figura en el tapiz puede conseguirse en modalidad preventa haciendo click acá.