“Inadjetivable”, algunos textos de cine de João Bénard da Costa, segunda parte Traiciones
30 Abr 2026

“Inadjetivable”, algunos textos de cine de João Bénard da Costa, segunda parte

 Taipei / Crítica de cine
Para esta segunda entrega de traducciones de textos del gran João Bénard da Costa quisimos elegir una dirección algo diferente a la hora de seleccionar las películas. Ya no fueron solo películas importantes en su trayectoria emocional, sino films que marcaron un poco el camino del cine, o más bien una serie de cineastas en un momento en que el cine y la crítica cambiaron para siempre(...) (Introducción: Miguel Blanco Hortas) (Traducción: Karina Solórzano y Miguel Blanco Hortas)
Frederick Wiseman por Nicolas Philibert Traiciones
27 Abr 2026

Frederick Wiseman por Nicolas Philibert

 Taipei / Crítica de cine
Si sus películas no contenían comentarios ni entrevistas, si le daban la espalda a toda voluntad didáctica, no iba a encerrarlas en el yugo de un discurso o de una grilla ideológica. Si en ellas mostraba la vida en su complejidad, las acciones humanas en su ambigüedad, había que preservar su parte de misterio y mantener abiertas las preguntas que suscitaban(...)
Virtud infortunada, vicio próspero Arrebatos
23 Abr 2026

Virtud infortunada, vicio próspero

 Celeste Damiani
Con zooms repentinos, movimientos rápidos de cámara y desenfoques, Jesús Franco transmite esa sensación de delirio que padece el autor y lleva a su pluma a torturar sin compasión a su protagonista, guiada por la virtud(...)
El trabajo de la inocencia Exploraciones
8 Abr 2026

El trabajo de la inocencia

 Ramón Arteaga
Serra menciona inadvertidamente y con regularidad el problema del ridículo, casi siempre como algo que deben abrazar los actores, una consecuencia natural y virtuosa de su entrega a la pérdida de control de la propia imagen y su inevitable fracaso. Pero el ridículo también tiene un sentido virtuoso para él mismo si lo pensamos en términos adornianos, como algo inherente a la honestidad en la búsqueda de emancipación de las obras de arte y su tragedia(...)
Paradigma del cine activista revolucionario: Cine Liberación, “La hora de los hornos” (Nicole Brenez) Traiciones
3 Abr 2026

Paradigma del cine activista revolucionario: Cine Liberación, “La hora de los hornos” (Nicole Brenez)

 Taipei / Crítica de cine
Cada proyección representa un peligro y crea un “espacio liberado, un territorio descolonizado” (Octavio Getino), en el que la película podía interrumpirse durante el tiempo que fuera necesario para los debates y las discusiones. Asistir a una proyección se convierte en sí mismo en un acto político, transforma a los espectadores en sujetos históricos responsables, no en virtud de su acuerdo con el contenido de la película, sino en virtud de la propia decisión de asistir(...)
El Nuevo Cine de Género Argentino #1: Un sistema hermético Dossier Relatos domesticados
1 Abr 2026

El Nuevo Cine de Género Argentino #1: Un sistema hermético

 Álvaro Bretal
En la otra punta del NCGA, en términos de fecha y presupuesto, está "Cuando acecha la maldad", que en pocos meses acumuló todos los honores que puede acumular una película de terror pensada para funcionar entre el gran público. Ya pasó el tiempo suficiente para sospechar que este fenómeno no fue el puntapié inicial de un momento dorado del cine de terror, sino más bien un triunfo aislado(...)
Bajo las estatuas viven insectos Arrebatos
25 Mar 2026

Bajo las estatuas viven insectos

 Milagros Porta
La clase dominante impone sus criterios como verdades universales; el cineasta materialista va a demostrar hasta qué punto esos criterios son impuestos, toda vez que esa clase tiene los medios espirituales de producción. En este caso, los monumentos: relaciones materiales transformadas en ideas estéticas(...)
Lo real y su doble Exploraciones
19 Mar 2026

Lo real y su doble

 Ezequiel Iván Duarte
El fantasma es, en consecuencia, una presencia ambigua. Especialmente en el mundo contemporáneo, donde los avances de la ciencia y la técnica se imponen. El fantasma se ve así en la obligación, para ser admitido en el campo de la cientificidad, de renegar de todo vicio ultraterreno y devenir metáfora: nada de eflujos ectoplasmáticos, apenas influjos de las capas de pasado que influyen en el presente: retenciones(...)
Del pathos a la patología. Peter Watkins y la monoforma en los medios contemporáneos (German A. Duarte) (Peter Watkins #2) Traiciones
16 Mar 2026

Del pathos a la patología. Peter Watkins y la monoforma en los medios contemporáneos (German A. Duarte) (Peter Watkins #2)

 Taipei / Crítica de cine
No es casualidad que Peter Watkins identifique las raíces de la monoforma en la obra de D. W. Griffith. De hecho, la figura de Griffith encarna tanto el desarrollo de Hollywood como industria universal del imaginario social como la conquista de una gama narrativa que, en cierto momento, comenzó a producirse en masa al igual que otros productos industrializados(...)
Contra el presente continuo (Peter Watkins #1) Arrebatos
9 Mar 2026

Contra el presente continuo (Peter Watkins #1)

 Rosario Pilar Roig
Hablar, escribir o filmar sobre la Comuna implica asumir un punto de vista en la trama de la historia. Esto significa, tarea no menor, que el hecho de volver a narrar los acontecimientos es también redefinir el quehacer histórico, en tanto ejercicio de mirar hacia atrás desde el punto exacto en que estamos paradxs y siendo quienes somos(...)
Lo mejor de dos mundos (Jonathan Rosenbaum) Traiciones
6 Mar 2026

Lo mejor de dos mundos (Jonathan Rosenbaum)

 Taipei / Crítica de cine
Si “A. I. Inteligencia artificial” (una película cuya doble personalidad es evidente incluso en su título en dos partes) es tanto de Kubrick como de Spielberg, esto se debe en gran parte a que desfamiliariza a Spielberg, lo vuelve extraño. Pero también desfamiliariza a Kubrick, con resultados por igual ambiguos: hace que su extrañeza resulte familiar(...)
Notas sobre el sol de Los Ángeles Exploraciones
30 Dic 2025

Notas sobre el sol de Los Ángeles

 Valentín Luvini
La Babilonia de papel madera no puede evitar acabar con todos aquellos que pisen sus calles, terminando con la posibilidad de ver alguna vez otro radiante sol que no sea el suyo. Los Ángeles pide para sí el beneficio de ser la última ciudad, el último lugar antes de la catástrofe, la última pieza del rompecabezas, la llave necesaria para abrir la caja de Pandora(...)
Dossier Straub-Huillet #5 Dossier Straub-Huillet
27 Dic 2025

Dossier Straub-Huillet #5

 Taipei / Crítica de cine
Esta quinta y última entrega del dossier sobre el cine de Danièle Huillet y Jean-Marie continúa la selección de textos iniciada el mes pasado que reúne diversxs críticxs, cineastas y académicxs que abordan, dialogan o rodean su obra desde distintos registros, tonalidades y circunstancias(...)
Las fantasías mutantes de los estudiantes de cine Como si nada hubiera sucedido
24 Dic 2025

Las fantasías mutantes de los estudiantes de cine

 Álvaro Bretal
Lejos de la impronta callejera de parte del Nuevo Cine Argentino de los noventa, acá encontramos ideas sobre la realidad social y política del país encriptadas en metáforas, alegorías y simbolismos. La diferencia es que estos recursos nunca funcionan como un salvoconducto de la potencia visual. Cada uno de estos cortos respeta los géneros cinematográficos con los que dialoga, preguntándose al mismo tiempo qué aportar de nuevo y específico en el contexto de la Argentina contemporánea(...)
Las teorías de los cineastas. Entrevista a Adrian Martin a propósito de su libro “Filmmakers Thinking” Conversaciones
19 Dic 2025

Las teorías de los cineastas. Entrevista a Adrian Martin a propósito de su libro “Filmmakers Thinking”

 Iván Bustinduy
Sé que a muchos cineastas no les gusta hablar en público sobre cine, sobre sus perspectivas teóricas o cosas por el estilo, porque piensan que no es algo positivo para sus carreras. Digamos, está el miedo de que complique el acceso al dinero necesario para filmar. Temen parecer muy intelectuales y que los productores no quieran trabajar con ellos(...)
El cine de la (pos) serialidad televisiva / La figura en el tapiz Libros
18 Dic 2025

El cine de la (pos) serialidad televisiva / La figura en el tapiz

 Emilio Bernini
Con la decisión de que el film pueda verse únicamente en las salas, negando cualquier otra circulación, y dividido de ese modo, Llinás busca volver al cine, no salir de él, recuperar la experiencia. En esto "La flor" realiza un doble movimiento: hacia afuera del cine, por la duración, y a la vez hacia adentro, por la visión en salas, con extensiones menores(...)
FestiFreak #20 / Fanzines – Tercera parte Arrebatos
17 Dic 2025

FestiFreak #20 / Fanzines – Tercera parte

 Taipei / Crítica de cine
Llegamos al final de la colaboración de Taipei para la edición #20 del Festifreak. En esta ocasión, dos películas afines al terror, ambas de dudosa reputación, que se proyectaron en fílmico en la sección FREAKORAMA. Ezequiel Iván Duarte escribe sobre "Ruby", de Curtis Harrington, cuyo proceso estuvo plagado de tensiones entre el director y el productor Steve Krantz, y Álvaro Bretal sobre "Julie Darling", de Paul Nicholas, mejor conocida en Argentina como "Déjala morir adentro"(...)