Quijotes para una agonía (Tiempo de Cine n° 1) Libros
27 May 2026

Quijotes para una agonía (Tiempo de Cine n° 1)

 Taipei Libros
El cine argentino se muere de a poco. Muere una muerte gris, de soledad, de incertidumbre, de invierno. Muere la triste muerte del orgulloso. De aquél a quien no salva ni el recuerdo de lo que fué. El cine argentino, sus artesanos, sus actores, sus técnicos veteranos, sus peinadoras, sus extras de San Miguel, se van convirtiendo en una piedra seca, fea.(...)
Después de la melancolía. A propósito de “La figura en el tapiz” Arrebatos
22 May 2026

Después de la melancolía. A propósito de “La figura en el tapiz”

 Tomás Binder
Quiero pensar en estos términos, en estos textos, la posterioridad de Daney, y por lo tanto la de aquella experiencia vital del cine. Pero también quiero pensar en estos términos lo que en un sentido amplio llamaría una “politicidad moderna” de la imagen: aquella que Bernini piensa, por dar un ejemplo, en sus textos sobre la violencia política en América Latina(...)
Hasta los confines de lo humano Arrebatos
19 May 2026

Hasta los confines de lo humano

 Cristhian Flores
Las intenciones de Martel son mucho menos “sofisticadas”, mucho menos dirigidas a los entendidos del cine y mucho más pensadas en la posibilidad de un público más amplio. Para eso debía poner en juego el estatus de autora que los festivales y la crítica construyeron a su alrededor desde el inicio mismo de su carrera; bajarse del pedestal de artista en el que siempre se sintió incómoda pero que es consciente que ocupa(...)
Usos del archivo y modos del documental en “No matar” Exploraciones
15 May 2026

Usos del archivo y modos del documental en “No matar”

 Florencia Romano
Pero en Lanzmann esto es puesto en evidencia, y aunque sus películas rechazan el uso de material de archivo preexistente, los registros que realiza en el rodaje, entre ellos las entrevistas en las que suele basar sus relatos, son también entendidos y tratados como archivo, es decir que cae sobre ellos la misma desconfianza(...)
Play-Doc 2026 – Competición Galicia Corresponsales
13 May 2026

Play-Doc 2026 – Competición Galicia

 Valentín Luvini | Florencia Romano
Estos medios son los espacios protagonistas de las cuatro, ya por antonomasia y por su condición constante de "estar", o bien por una preponderancia del lugar como territorio geográfico y político que posibilita la existencia de estas imágenes y sonidos, elementos que quizás mantengan aún el protagonismo, aunque desplazados en su sistema jerárquico(...)
27° BAFICI #1 – Panorama del cine argentino Corresponsales
10 May 2026

27° BAFICI #1 – Panorama del cine argentino

 Agustín Durruty
El grupo de amigos de "Los nadadores" bebe de la botella de Coca como intentando llenar una angustia insaciable, como en reemplazo de un órgano lactante ausente, fijados en ese objeto fetiche de la cultura pop, o bien con añoranza del consumismo noventista, y se sumergen en el agua como en una fantasía regresiva intrauterina(...)
¡Sorpresa! Costumbre de sombras
8 May 2026

¡Sorpresa!

 Ramiro Pérez Ríos
Esa falta de jerarquía, ese horizonte, permite la sorpresa. Lo que sabemos que no debería ser pero el arte, el decirlo/representarlo, permite. La ventana/puerta, la silla/arma. La resignificación que alucina la realidad(...)
Expresiones del contorno Dossier Relatos domesticados
6 May 2026

Expresiones del contorno

 Blas Martín
La disyuntiva, entonces, más que entre representaciones buenas o malas, se da entre “recostarse con mala conciencia en el juicio ya dictaminado” o dar cuenta de un funcionamiento, de una estructura, para que de ese encuentro (entre espectadores e imágenes) emerja una política(...)
“Inadjetivable”, algunos textos de cine de João Bénard da Costa, segunda parte Traiciones
30 Abr 2026

“Inadjetivable”, algunos textos de cine de João Bénard da Costa, segunda parte

 Taipei / Crítica de cine
Para esta segunda entrega de traducciones de textos del gran João Bénard da Costa quisimos elegir una dirección algo diferente a la hora de seleccionar las películas. Ya no fueron solo películas importantes en su trayectoria emocional, sino films que marcaron un poco el camino del cine, o más bien una serie de cineastas en un momento en que el cine y la crítica cambiaron para siempre(...) (Introducción: Miguel Blanco Hortas) (Traducción: Karina Solórzano y Miguel Blanco Hortas)
Frederick Wiseman por Nicolas Philibert Traiciones
27 Abr 2026

Frederick Wiseman por Nicolas Philibert

 Taipei / Crítica de cine
Si sus películas no contenían comentarios ni entrevistas, si le daban la espalda a toda voluntad didáctica, no iba a encerrarlas en el yugo de un discurso o de una grilla ideológica. Si en ellas mostraba la vida en su complejidad, las acciones humanas en su ambigüedad, había que preservar su parte de misterio y mantener abiertas las preguntas que suscitaban(...)
Virtud infortunada, vicio próspero Arrebatos
23 Abr 2026

Virtud infortunada, vicio próspero

 Celeste Damiani
Con zooms repentinos, movimientos rápidos de cámara y desenfoques, Jesús Franco transmite esa sensación de delirio que padece el autor y lleva a su pluma a torturar sin compasión a su protagonista, guiada por la virtud(...)
El trabajo de la inocencia Exploraciones
8 Abr 2026

El trabajo de la inocencia

 Ramón Arteaga
Serra menciona inadvertidamente y con regularidad el problema del ridículo, casi siempre como algo que deben abrazar los actores, una consecuencia natural y virtuosa de su entrega a la pérdida de control de la propia imagen y su inevitable fracaso. Pero el ridículo también tiene un sentido virtuoso para él mismo si lo pensamos en términos adornianos, como algo inherente a la honestidad en la búsqueda de emancipación de las obras de arte y su tragedia(...)
Paradigma del cine activista revolucionario: Cine Liberación, “La hora de los hornos” (Nicole Brenez) Traiciones
3 Abr 2026

Paradigma del cine activista revolucionario: Cine Liberación, “La hora de los hornos” (Nicole Brenez)

 Taipei / Crítica de cine
Cada proyección representa un peligro y crea un “espacio liberado, un territorio descolonizado” (Octavio Getino), en el que la película podía interrumpirse durante el tiempo que fuera necesario para los debates y las discusiones. Asistir a una proyección se convierte en sí mismo en un acto político, transforma a los espectadores en sujetos históricos responsables, no en virtud de su acuerdo con el contenido de la película, sino en virtud de la propia decisión de asistir(...)
El Nuevo Cine de Género Argentino #1: Un sistema hermético Dossier Relatos domesticados
1 Abr 2026

El Nuevo Cine de Género Argentino #1: Un sistema hermético

 Álvaro Bretal
En la otra punta del NCGA, en términos de fecha y presupuesto, está "Cuando acecha la maldad", que en pocos meses acumuló todos los honores que puede acumular una película de terror pensada para funcionar entre el gran público. Ya pasó el tiempo suficiente para sospechar que este fenómeno no fue el puntapié inicial de un momento dorado del cine de terror, sino más bien un triunfo aislado(...)
Bajo las estatuas viven insectos Arrebatos
25 Mar 2026

Bajo las estatuas viven insectos

 Milagros Porta
La clase dominante impone sus criterios como verdades universales; el cineasta materialista va a demostrar hasta qué punto esos criterios son impuestos, toda vez que esa clase tiene los medios espirituales de producción. En este caso, los monumentos: relaciones materiales transformadas en ideas estéticas(...)
Lo real y su doble Exploraciones
19 Mar 2026

Lo real y su doble

 Ezequiel Iván Duarte
El fantasma es, en consecuencia, una presencia ambigua. Especialmente en el mundo contemporáneo, donde los avances de la ciencia y la técnica se imponen. El fantasma se ve así en la obligación, para ser admitido en el campo de la cientificidad, de renegar de todo vicio ultraterreno y devenir metáfora: nada de eflujos ectoplasmáticos, apenas influjos de las capas de pasado que influyen en el presente: retenciones(...)
Del pathos a la patología. Peter Watkins y la monoforma en los medios contemporáneos (German A. Duarte) (Peter Watkins #2) Traiciones
16 Mar 2026

Del pathos a la patología. Peter Watkins y la monoforma en los medios contemporáneos (German A. Duarte) (Peter Watkins #2)

 Taipei / Crítica de cine
No es casualidad que Peter Watkins identifique las raíces de la monoforma en la obra de D. W. Griffith. De hecho, la figura de Griffith encarna tanto el desarrollo de Hollywood como industria universal del imaginario social como la conquista de una gama narrativa que, en cierto momento, comenzó a producirse en masa al igual que otros productos industrializados(...)