Taipei / Crítica de cine

Dossier 50 años del golpe #4: Heridas de la posdictadura Dossier 50 años del golpe

Dossier 50 años del golpe #4: Heridas de la posdictadura

La última dictadura militar dejó en la sociedad argentina traumas colectivos que todavía intentamos procesar. En estas décadas, desde 1983 hasta la fecha, distintos directores filmaron el presente con el objetivo de bucear en esos traumas, salando las heridas. Llegamos, así, al último tramo de este dossier que reunió, en cuatro entregas, dieciocho textos sobre películas preocupadas en pensar la última dictadura y sus esquirlas(...)
Dossier 50 años del golpe #3: Dictadura y alegoría Dossier 50 años del golpe

Dossier 50 años del golpe #3: Dictadura y alegoría

Este vicio del cine de los ochenta tiene raíces muy concretas en los años de plomo: durante la dictadura, la crítica social y política tenía que buscar caminos sinuosos. Lo cierto es que, incluso a partir de la llegada al gobierno de Raúl Alfonsín y la consecuente disolución del Ente de Calificación Cinematográfica, para hablar sobre la dictadura se siguió optando, en algunos casos, por la elusión, la sugestión y el vacío(...)
“Inadjetivable”, algunos textos de cine de João Bénard da Costa, segunda parte Traiciones

“Inadjetivable”, algunos textos de cine de João Bénard da Costa, segunda parte

Para esta segunda entrega de traducciones de textos del gran João Bénard da Costa quisimos elegir una dirección algo diferente a la hora de seleccionar las películas. Ya no fueron solo películas importantes en su trayectoria emocional, sino films que marcaron un poco el camino del cine, o más bien una serie de cineastas en un momento en que el cine y la crítica cambiaron para siempre(...) (Introducción: Miguel Blanco Hortas) (Traducción: Karina Solórzano y Miguel Blanco Hortas)
Frederick Wiseman por Nicolas Philibert Traiciones

Frederick Wiseman por Nicolas Philibert

Si sus películas no contenían comentarios ni entrevistas, si le daban la espalda a toda voluntad didáctica, no iba a encerrarlas en el yugo de un discurso o de una grilla ideológica. Si en ellas mostraba la vida en su complejidad, las acciones humanas en su ambigüedad, había que preservar su parte de misterio y mantener abiertas las preguntas que suscitaban(...)
Paradigma del cine activista revolucionario: Cine Liberación, “La hora de los hornos” (Nicole Brenez) Traiciones

Paradigma del cine activista revolucionario: Cine Liberación, “La hora de los hornos” (Nicole Brenez)

Cada proyección representa un peligro y crea un “espacio liberado, un territorio descolonizado” (Octavio Getino), en el que la película podía interrumpirse durante el tiempo que fuera necesario para los debates y las discusiones. Asistir a una proyección se convierte en sí mismo en un acto político, transforma a los espectadores en sujetos históricos responsables, no en virtud de su acuerdo con el contenido de la película, sino en virtud de la propia decisión de asistir(...)
Del pathos a la patología. Peter Watkins y la monoforma en los medios contemporáneos (German A. Duarte) (Peter Watkins #2) Traiciones

Del pathos a la patología. Peter Watkins y la monoforma en los medios contemporáneos (German A. Duarte) (Peter Watkins #2)

No es casualidad que Peter Watkins identifique las raíces de la monoforma en la obra de D. W. Griffith. De hecho, la figura de Griffith encarna tanto el desarrollo de Hollywood como industria universal del imaginario social como la conquista de una gama narrativa que, en cierto momento, comenzó a producirse en masa al igual que otros productos industrializados(...)
Lo mejor de dos mundos (Jonathan Rosenbaum) Traiciones

Lo mejor de dos mundos (Jonathan Rosenbaum)

Si “A. I. Inteligencia artificial” (una película cuya doble personalidad es evidente incluso en su título en dos partes) es tanto de Kubrick como de Spielberg, esto se debe en gran parte a que desfamiliariza a Spielberg, lo vuelve extraño. Pero también desfamiliariza a Kubrick, con resultados por igual ambiguos: hace que su extrañeza resulte familiar(...)
Dossier Straub-Huillet #5 Dossier Straub-Huillet

Dossier Straub-Huillet #5

Esta quinta y última entrega del dossier sobre el cine de Danièle Huillet y Jean-Marie continúa la selección de textos iniciada el mes pasado que reúne diversxs críticxs, cineastas y académicxs que abordan, dialogan o rodean su obra desde distintos registros, tonalidades y circunstancias(...)
FestiFreak #20 / Fanzines – Tercera parte Arrebatos

FestiFreak #20 / Fanzines – Tercera parte

Llegamos al final de la colaboración de Taipei para la edición #20 del Festifreak. En esta ocasión, dos películas afines al terror, ambas de dudosa reputación, que se proyectaron en fílmico en la sección FREAKORAMA. Ezequiel Iván Duarte escribe sobre "Ruby", de Curtis Harrington, cuyo proceso estuvo plagado de tensiones entre el director y el productor Steve Krantz, y Álvaro Bretal sobre "Julie Darling", de Paul Nicholas, mejor conocida en Argentina como "Déjala morir adentro"(...)
FestiFreak #20 / Fanzines – Segunda parte Arrebatos

FestiFreak #20 / Fanzines – Segunda parte

Más fanzines de la edición 2024 del FestiFreak. En esta oportunidad, tres films internacionales: Florencia Romano escribe sobre "Pepe", del dominicano Nelson Carlo de los Santos Arias (película de apertura que también formó parte de la sección La gran ilusión); Miguel Ángel Gutiérrez sobre "Una sombra oscilante" de la chilena Celeste Rojas Mugica (sección Los exploradores); e Iván Zgaib sobre "Silence of Reason", de Kumjana Novakova, cineasta nacida en la ex Yugoslavia (sección Cero en conducta)(...)
FestiFreak #20 / Fanzines – Primera parte Arrebatos

FestiFreak #20 / Fanzines – Primera parte

Esta vez los fanzines del FestiFreak en Taipei se retrasaron un poco: llegan al borde del verano. La edición #20 del festival discurrió entre el 16 y el 27 de octubre de 2024. Desde Taipei escribimos textos breves para ocho películas que estuvieron distribuidas en distintas secciones. En este posteo, tres films argentinos: “Monólogo colectivo” (Sarah Jessica Rinland, 2024; texto de Milagros Porta), “Tú me abrasas” (Matías Piñeiro, 2024; texto de Sofía Celeste Vera), y “Las ruinas nuevas” (Manuel Embalse, 2024; texto de Celeste Damiani).
En torno a Fuera de Campo Corresponsales

En torno a Fuera de Campo

Si bien Fuera de Campo efectiviza un rol en la batalla cultural a la que ha conducido el gobierno, y hay una muy valiosa noción de encuentro con la que la organización identifica la acción, también es claro que existe (me pregunto si únicamente) como respuesta a la gestión destructiva del Festival de Cine de Mar Del Plata, como si durante las semanas del silencioso BAFICI, por ejemplo, no se pudiera realizar algo parecido(...)
Dossier Straub-Huillet #4 Dossier Straub-Huillet

Dossier Straub-Huillet #4

Concluida el mes pasado la traducción completa al castellano del número 9 (otoño de 2023) de la revista de crítica de cine danesa "Balthazar", en esta cuarta entrega del dossier sobre el cine de Danièle Huillet y Jean-Marie Straub presentamos una selección de diez textos de diversxs críticxs y cineastas (muchxs de ellxs amigxs cercanxs de la pareja de cineastas) que abordan, dialogan o rodean su obra desde distintos registros, tonalidades y circunstancias(...)
Paikología. Entrevista a Nam June Paik (Cahiers du cinéma, 1979) Traiciones

Paikología. Entrevista a Nam June Paik (Cahiers du cinéma, 1979)

Mi interés por el video empezó con la electrónica. En dos años en Colonia, aprendí bastante. No me gustaban mucho las imágenes concretas. Cuando pensaba en imágenes, eran imágenes muy parecidas a las que los impulsos electrónicos podrían producir. No tenía ninguna idea preconcebida sobre lo que iba a pasar. Al principio, todo fue puramente instintivo. Creía que, como en un televisor había una cierta cantidad de transistores y resistencias, si los ponías en contacto, necesariamente sucedería algo nuevo(...)