Cine y música

Hasta los confines de lo humano Arrebatos

Hasta los confines de lo humano

Las intenciones de Martel son mucho menos “sofisticadas”, mucho menos dirigidas a los entendidos del cine y mucho más pensadas en la posibilidad de un público más amplio. Para eso debía poner en juego el estatus de autora que los festivales y la crítica construyeron a su alrededor desde el inicio mismo de su carrera; bajarse del pedestal de artista en el que siempre se sintió incómoda pero que es consciente que ocupa(...)
Usos del archivo y modos del documental en “No matar” Exploraciones

Usos del archivo y modos del documental en “No matar”

Pero en Lanzmann esto es puesto en evidencia, y aunque sus películas rechazan el uso de material de archivo preexistente, los registros que realiza en el rodaje, entre ellos las entrevistas en las que suele basar sus relatos, son también entendidos y tratados como archivo, es decir que cae sobre ellos la misma desconfianza(...)
¡Sorpresa! Costumbre de sombras

¡Sorpresa!

Esa falta de jerarquía, ese horizonte, permite la sorpresa. Lo que sabemos que no debería ser pero el arte, el decirlo/representarlo, permite. La ventana/puerta, la silla/arma. La resignificación que alucina la realidad(...)
Notas sobre el sol de Los Ángeles Exploraciones

Notas sobre el sol de Los Ángeles

La Babilonia de papel madera no puede evitar acabar con todos aquellos que pisen sus calles, terminando con la posibilidad de ver alguna vez otro radiante sol que no sea el suyo. Los Ángeles pide para sí el beneficio de ser la última ciudad, el último lugar antes de la catástrofe, la última pieza del rompecabezas, la llave necesaria para abrir la caja de Pandora(...)
Paikología. Entrevista a Nam June Paik (Cahiers du cinéma, 1979) Traiciones

Paikología. Entrevista a Nam June Paik (Cahiers du cinéma, 1979)

Mi interés por el video empezó con la electrónica. En dos años en Colonia, aprendí bastante. No me gustaban mucho las imágenes concretas. Cuando pensaba en imágenes, eran imágenes muy parecidas a las que los impulsos electrónicos podrían producir. No tenía ninguna idea preconcebida sobre lo que iba a pasar. Al principio, todo fue puramente instintivo. Creía que, como en un televisor había una cierta cantidad de transistores y resistencias, si los ponías en contacto, necesariamente sucedería algo nuevo(...)
Fuegos de artificio Costumbre de sombras

Fuegos de artificio

Daney baja de un tren en un pueblo desconocido y sigue la fila involuntaria de trabajadores volviendo a sus hogares que se bajaron de ese mismo tren con él. Él va detrás de todos y va viendo cómo llegan a sus casas mientras la fila se hace cada vez más corta hasta dejar de existir. Me parece un momento precioso en donde Daney logró retener una belleza del orden de lo cotidiano. Una coreografía involuntaria hacia el descanso al interior de esos hogares. Hay ahí, creo, algo de esa apertura que permite registrar el detalle para luego narrarlo(...)
Dossier Straub-Huillet #3 Dossier Straub-Huillet

Dossier Straub-Huillet #3

En esta tercera entrega del dossier sobre el cine de Danièle Huillet y Jean-Marie Straub concluimos la traducción completa al castellano del número 9 (otoño de 2023) de la revista de crítica de cine danesa "Balthazar". Completamos la segunda parte de la filmografía comentada, con una breve entrada individual por cada película(...)
Olvidando nombres extranjeros. Entrevista a Seijun Suzuki (Kōshi Ueno) Traiciones

Olvidando nombres extranjeros. Entrevista a Seijun Suzuki (Kōshi Ueno)

Nunca uso plano-contraplano en esos casos. Cuando un hombre y una mujer hablan de amor en una película japonesa, no se miran a los ojos. Miran ciertas partes del cuerpo del otro. En esos momentos, me concentro en esa parte del cuerpo, por ejemplo, las caderas o las piernas de una mujer. En películas extranjeras, pocas veces se ven de muy cerca dos amantes mirándose a los ojos, creo que tiene que ver con el color de los ojos. Como los extranjeros tienen ojos claros, al mirar a alguien a los ojos solo ven un reflejo de ellos mismos(...)
Corazones tintineantes Polvo rojo

Corazones tintineantes

"Millennium Mambo" es una película sobre un presente que ya es pasado, porque se narra desde el futuro. Una voice over con la cadencia melancólica de quien mira hacia un tiempo pretérito, con párpados pesados y la amargura del sabor del vino garganta abajo, nos habla diez años en el futuro de ese Taipei iridiscente del 2001(...)
Sobre la voluntad Arrebatos

Sobre la voluntad

Nunca me llevé muy bien con la caracterización de Andrew Sarris sobre el cine de Billy Wilder, esa donde lo acusa de cínico. Apenas unos párrafos le sirven para despachar sus películas como visualmente deficientes y estructuralmente pobres. Lo que más llama la atención de esas palabras es el modo en que se escandaliza por los chistes de intentos de suicidio en "Sabrina" y "The Apartment". Para empezar, no son chistes: en ambos casos se trata de elementos dramáticos de la narración(...)