Educación

Un oficio escondido. Entrevista a Andrea Kleinman, docente de montaje Educación

Un oficio escondido. Entrevista a Andrea Kleinman, docente de montaje

En la inicial, lo fundamental para mí es que los chicos entiendan qué es montaje. Porque es un oficio muy escondido, y la gente cree que lo principal es elegir un punto de corte entre dos planos, porque es lo único concreto que uno ve. Entonces lo primero que quiero es derribar esa idea y que vean que montaje, si uno lo tuviese que definir, es el oficio de hacer que la película funcione. Si es una comedia, que te haga reír; si es un drama, que te emocione; si es una película de terror, que te asuste y te entretenga; que la película tenga un mensaje interesante; un aporte al mundo, un punto de vista que aporte algo que te interese(...)
El problema de la distancia. Conversación con Mario Laborem, docente de dirección Educación

El problema de la distancia. Conversación con Mario Laborem, docente de dirección

El trabajo que hacíamos está simplificado a un solo plano: que reconozcan la importancia del concepto del plano. Este es uno de los primeros contenidos que ellos tienen que ver en la cursada: la importancia de esa unidad de sentido mínima del lenguaje cinematográfico audiovisual que es el plano. Tienen que aprender que un plano puede contar muchísimo, y que hay que tomar muchas decisiones para construirlo: dónde colocar la cámara, cuál es la angulación… [Es importante que aprendan] todas las decisiones que se involucran a la hora de tomar un plano, y cómo todas ellas convergen en poder expresar, contar, narrar lo que se quiere narrar(...)
La muerte de Robert McKee. Entrevista a Javier Trigales, docente de guion Educación

La muerte de Robert McKee. Entrevista a Javier Trigales, docente de guion

La enseñanza de cine en España está muy orientada a la industria. Se deja de lado la historia del cine, se dejan de lado a los grandes teóricos, y se va a una concepción muy utilitarista del cine, practicista y en búsqueda del retorno económico. Eso por una parte está bien, ya que siempre está bien salir con trabajo de un sitio, pero por otro lado es un peligro completo para la industria, porque acaban saliendo clones que manejan los mismos conceptos de lo que es bueno para que tu película tenga éxito. Al final, el empobrecimiento de la industria a nivel creativo es muy fuerte, aunque sean productos técnicamente estupendos(...)
De humillaciones y miradas acotadas. Notas sobre la retroalimentación en la enseñanza del cine Educación

De humillaciones y miradas acotadas. Notas sobre la retroalimentación en la enseñanza del cine

Para interiorizarnos en lo que no podemos ver de forma directa, lo que nos queda como docentes es la pregunta. A través de las palabras del estudiante e indagando su experiencia creativa con preguntas, podremos comprender cuáles fueron las decisiones que lo llevaron a los resultados que tuvo. Si, en vez de hacer este recorrido, como docentes nos atenemos a desmerecer los resultados de alguien que expone su trabajo, sus decisiones y, por consiguiente, a sí mismo, vamos a dejar en las sombras gran parte de los contenidos que pueden aparecer a partir de trabajar una entrega en clase(...)
Los criterios constructivos. Entrevista a Alejandro Carrillo Penovi, docente de montaje Educación

Los criterios constructivos. Entrevista a Alejandro Carrillo Penovi, docente de montaje

Cuando estaba estudiando cine yo no quería ser docente de cine, quería ser cineasta. Y, para mí, había una clara distinción entre los docentes de cine y los cineastas. Los docentes de cine no eran cineastas. Era raro: había claramente docentes de cine cineastas, pero no eran la mayoría. La mayoría de los docentes de cine tenían trabajo porque normalmente vos accedías a la docencia cinematográfica a través de un currículum profesional, que eso es lo que te daba a vos la certeza de que la persona que estaba ahí tenía cierta autoridad para impartir una materia. (...) Ahora empieza a cambiar ese paradigma, y empieza a aparecer esta cuestión de la docencia cinematográfica casi como una cuestión específica(...)
Más allá del gusto personal. Entrevista a Sebastián Caulier, docente de guion Educación

Más allá del gusto personal. Entrevista a Sebastián Caulier, docente de guion

Enseñar guion no se trata de hacer que escriban los guiones de las películas que a uno le gustaría ver; se trata de enseñar a escribir las películas que ese guionista quiere escribir, tratar de inculcar las herramientas universales de las que se puede servir, y detectar cuál es la poética particular que tiene ese autor y fomentarla. Si es un guion y un género que a mí particularmente no me convocan, pero veo que ahí hay un autor, veo que ahí hay una poética, veo que ahí hay una voz, ¿qué más quiero?(...)
El estilo en clase Educación

El estilo en clase

Armar una clase sobre “el estilo” se convirtió en un desafío. Partí de la siguiente base: la información está en todos lados. Si alguien busca “estilos cinematográficos” en YouTube aparecen cientos de videos, que van desde “Cómo crear tu propio estilo” hasta “Ranking de los cineastas con más estilo”. Entonces, ¿cómo hacer que el tema sea significativo para un estudiante de cine? ¿Desde dónde encararlo?(...)